कथकली

कथकली लंगर पार्श्व संगीत और पूरक टक्कर के साथ धुन में प्रस्तुत वर्ण, विस्तृत परिधान, विस्तृत इशारों और अच्छी तरह से परिभाषित शरीर आंदोलनों का मेकअप आकर्षक के लिए विख्यात नृत्य नाटक एक उच्च शैली शास्त्रीय भारतीय है. यह 17 वीं सदी के दौरान केरल के देश की वर्तमान दिन राज्य में जन्म लिया है और बेहतर लग रहा है, परिष्कृत इशारों और अधिक अलंकृत गायन और ढोल सटीक अलावा वर्धित विषयों के साथ पिछले कुछ वर्षों में विकसित किया गया है.
                                                     आम धारणा कथकली "Krishnanattam", श्री Manavedan राजा, कालीकट के ज़मोरिन (1585-1658 ई.) के द्वारा बनाई गई भगवान कृष्ण के जीवन और गतिविधियों पर नृत्य नाटिका से उभरा है. Kottarakkara थंपुरन एक बार, Krishnanattam द्वारा आकर्षित किया गया था जो Kottarakkara के राजा कलाकारों की एक मंडली के ऋण के लिए दॅ अनुरोध किया. दोनों के बीच राजनीतिक प्रतिद्वंद्विता के कारण, दॅ यह अनुमति नहीं दी. तो Kottarakkara थंपुरन Ramanattamwhich बाद Aattakatha में तब्दील हो गया था, कहा जाता है एक और कला का रूप बनाया. Krishnanaattam संस्कृत में लिखा है, और Ramanattam मलयालम में किया गया था. 17 वीं सदी के अंत तक, Attakatha शीर्षक 'कथकली' के साथ दुनिया के लिए पेश किया गया.
कथकली भी Krishnanattam, Koodiyattam (केरल में मौजूदा एक शास्त्रीय संस्कृत नाटक) और Ashtapadiyattam (12 वीं सदी के संगीत कहा जाता Gitagovindam के एक अनुकूलन) के साथ समानता का एक बहुत कुछ शेयरों. यह भी Porattunatakam तरह लोक कला का एक मामूली हिस्सा अलावा Mudiyettu, Thiyyattu, थेय्यम और पडायनी जैसे पारंपरिक और कर्मकांडों कला रूपों से कई अन्य तत्वों को शामिल किया. सभी के साथ, कलारिप्पयाट्टू के मार्शल आर्ट कथकली के शरीर की भाषा को प्रभावित किया है. मलयालम, स्थानीय भाषा कहा जाता है (संस्कृत और मलयालम का मिश्रण, के रूप में यद्यपि), का उपयोग भी औसत दर्शकों के लिए कथकली ध्वनि के साहित्य और अधिक पारदर्शी मदद मिली है.
, आधुनिकीकरण प्रचार, को बढ़ावा देने और कथकली लोकप्रिय बनाने के एक भाग के रूप में, नई दिल्ली में कथकली के लिए इंटरनेशनल सेंटर ऐतिहासिक कहानियों, यूरोपीय क्लासिक्स और भी पारंपरिक और पौराणिक कहानियों को न केवल पर आधारित नए नाटकों का निर्माण करने में 1980 के बाद से एक सतत परियोजना को हाथ में लिया गया है, लेकिन शेक्सपियर के नाटकों. हाल ही में वे कथकली शेक्सपीयर के ओथेलो और मानस और कामदेव की ग्रीक रोमन पौराणिक कथाओं पर आधारित नाटकों का उत्पादन किया.

गीत / साहित्य Sahithyam नामक एक और स्वतंत्र तत्व के रूप में योग्य होगा हालांकि यह नृथम, Nrithyam और नाट्यम के लिए केवल एक पूरक भूमिका निभाता है, यह, गीता या संगीत का एक घटक के रूप में माना जाता है.
आमतौर पर उन के बीच इन दिनों कम संख्या है कि एक तिहाई से कुल मंचन हालांकि raditionally 101 शास्त्रीय कथकली कहानियों, वहाँ रहे हैं. उनमें से लगभग सभी के शुरू में एक पूरी रात पिछले करने के लिए बना रहे थे. प्रदर्शन शाम से अधिक से अधिक तीन से चार घंटे नहीं रहता है के रूप में आजकल, बढ़ती संक्षिप्त के लिए लोकप्रियता, या oftener चयन, कहानियों के संस्करणों को तो नहीं है. इस प्रकार, कई कहानियों बल्कि समग्रता से भागों में मंच प्रस्तुति पाते हैं. और चयन choreographically सौंदर्य, विषयगत प्रासंगिकता / लोकप्रियता या अपने नाटकीय तत्वों जैसे मानदंडों के आधार पर किया जाता है. कथकली एक शास्त्रीय कला का रूप है, लेकिन यह द्वारा भी सराहना की जा सकती novices के सभी अपने चरित्र, उनकी सार आंदोलन और संगीत नोटों और लयबद्ध धड़कता के साथ अपने तुल्यकालन की सुंदर लग रहा द्वारा योगदान दिया. और, किसी भी मामले में, लोक तत्व भी मौजूद रहेंगे. बेहतर प्रशंसा के लिए, शायद, यह कहानी अधिनियमित किया जा रहा है की एक विचार है करने के लिए अभी भी अच्छा है.

अधिनियमित सबसे लोकप्रिय कहानियों Nalacharitham (महाभारत से एक कहानी), दुर्योधन Vadham (यह करने के लिए निर्माण की रूपरेखा के बाद महाभारत युद्ध पर ध्यान केंद्रित), Kalyanasougandhikam, (भीम अपनी पत्नी पांचाली के लिए फूल लाने के लिए जाने की कहानी), कर रहे हैं Keechakavadham (भेष में उनके कार्यकाल के दौरान भीम और पांचाली की एक और कहानी है, लेकिन इस बार), Kiratham (अर्जुन और भगवान शिव की लड़ाई, महाभारत से), Karnashapatham (महाभारत से एक और कहानी), Nizhalkuthu और Bhadrakalivijayam Pannisseri Nanu पिल्लई ने लिखी. इसके अलावा अक्सर Kuchelavrittam, Santanagopalam, Balivijayam, Dakshayagam, Rugminiswayamvaram, Kalakeyavadham, Kirmeeravadham, Bakavadham, Poothanamoksham, Subhadraharanam, Balivadham, Rugmangadacharitam, Ravanolbhavam, Narakasuravadham, Uttaraswayamvaram, Harishchandracharitam, Kacha-Devayani और Kamsavadham तरह की कहानियाँ शामिल मंचन किया.
     कथकली अभिनेता उसकी मांग की भूमिका के लिए तैयार करने के लिए, कलारिपयाट्टू, केरल के प्राचीन मार्शल आर्ट पर आधारित regimented प्रशिक्षण से प्राप्त की अपार एकाग्रता, कौशल और शारीरिक सहनशक्ति, का उपयोग करता है. प्रशिक्षण अक्सर 8-10 साल के लिए पिछले है, और गहन है सकते हैं. कथकली में, कहानी हाथ के आंदोलनों (मुद्राएं या हाथ इशारों कहा जाता है) से और चेहरे का भाव (Rasas) और शारीरिक गतिविधियों से पूरी तरह से बनाया है. अभिव्यक्ति Natyashastra (अभिव्यक्ति का विज्ञान के साथ सौदों कि टोम) से प्राप्त कर रहे हैं और ज्यादातर भारतीय शास्त्रीय कला रूपों में के रूप में नौ में वर्गीकृत कर रहे हैं. नृतक भी उनकी आँख आंदोलनों के नियंत्रण में जानने के लिए विशेष अभ्यास सत्र से गुजरना.
आज प्रचलन में हाथ इशारों का एक हिस्सा जोड़ना होगा जो की क्रमचय और संयोजन - 24 मूल मुद्राएं हैं. प्रत्येक फिर 'Samaana-मुद्राएं' (एक मुद्रा का प्रतीक दो संस्थाओं) या मिश्रा-मुद्राएं (दोनों हाथों ये मुद्राएं दिखाने के लिए उपयोग किया जाता है) में वर्गीकृत किया जा सकता है सकते हैं. मुद्राएं कहानी बताने के लिए इस्तेमाल सांकेतिक भाषा का एक रूप है.
Sringaram (प्रणय) हैं, जो Hasyam (उपहास, हास्य),: एक कथकली कलाकार के मुख्य चेहरे का भाव 'navarasams' (अंग्रेजीभाषी रूप में Navarasas) (नौ स्वाद, लेकिन अधिक शिथिल नौ भावनाओं या अभिव्यक्ति के रूप में अनुवाद शाब्दिक अनुवाद कर रहे हैं) Bhayanakam (डर), Karunam (करुणा), Roudram (क्रोध, क्रोध), Veeram (वीरता), Beebhatsam (घृणा), Adbhutam (आश्चर्य, विस्मय), Shantam (शांति, शांति). पृष्ठ के अंत में लिंक Navarasas पर अधिक जानकारी देता है.
कोड मेकअप. सबसे अधिक बार, मेकअप पाँच सेटों Pachcha, काठी, कारी, Thaadi, और Minukku में वर्गीकृत किया जा सकता है. इन सेट के बीच मतभेदों के चेहरे पर लागू कर रहे हैं कि प्रमुख रंग में झूठ बोलते हैं. Pachcha अर्थ (हरा) प्रमुख रंग के रूप में हरे रंग की है और "Satvik" (पवित्र) और "Rajasik" (अंधेरे, राजाओं = अंधेरे) के मिश्रण के लिए कहा जाता है जो महान पुरुष पात्रों को चित्रित करने के लिए प्रयोग किया जाता है प्रकृति. एक बुराई लकीर ("तामसिक" = बुराई) होने Rajasik वर्ण - सभी एक ही वे खेलने (जैसे दानव राजा रावण के रूप में) में विरोधी नायक हैं - और एक हरे रंग से पेंट चेहरे पर लाल रंग की धारियाँ के साथ चित्रित किया. ऐसे राक्षसों (पूरी तरह तामसिक) के रूप में जरूरत से ज्यादा बुराई अक्षर मेकअप एक मुख्य रूप से लाल और एक लाल दाढ़ी है. वे लाल दाढ़ी (लाल दाढ़ी) कहा जाता है. इस तरह के असभ्य शिकारी और woodsmen रूप तामसिक वर्ण एक मुख्य रूप से काला मेकअप का आधार है और एक काले रंग की दाढ़ी के साथ प्रतिनिधित्व कर रहे हैं और (काली दाढ़ी अर्थ) काली दाढ़ी कहा जाता है. महिला एवं